Que tal amigos guitarristas, me aquí de nuevo escribiendo un artículo sobre las progresiones de acordes. Esto debido a que algunas personas me han dicho que es un poco complicado el artículo “Tutorial Básico Sobre Progresiones de Acordes”, y que realmente parece más informativo que útil. Bueno aquí vamos a retomar un poco de la teoría del artículo anterior y vamos a aplicarla haciendo algunas progresiones, y dando tips para que armes tus propias progresiones.

El Círculo de Quintas

Quizás alguna vez hayas oído hablar del “Círculo de Quintas” y te habrá parecido raro, a lo mejor pensaste que se trataba de power chords o algo así. Bueno en realidad el círculo de quintas es una forma bastante común y rápida de hacer progresiones. Hace poco estaba leyendo en un sitio llamado Money Chords, que por lo general los “grandes” artistas de pop, o más bien los ejecutivos que los crean, cuando quieren hacer una canción pegajosa y que saque mucho dinero, solo toman unos cuantos acordes de este círculo de quintas y hacen como 20 mil rolas para su “nuevo” disco.
Utilizar progresiones del círculo de quintas no es algo malo, ya que en realidad la progresión en sí, no puede hacer toda una canción, para armar una canción o composición musical, nos hace falta ritmo (percusiones y cosas así) y melodía (que va desde un buen solo hasta un vocalista). Lo que quiero decir es que, los ejecutivos de los artistas Pop, simplemente toman casi de manera programada las percusiones más pegajosas, le ponen un montón de arreglos, un montón de instrumentos, un montón de músicos profesionales, un buen cuerpo una buena cara como artista principal y listo!, dinero al instante, y bueno, claro que nosotros no queremos eso, o al menos creo que la mayoría de nosotros somos “músicos” por que nos gusta expresarnos con la música y no para ganar lana, aun que… tampoco estoy en desacuerdo con hacer lana con la música, total es peor vender tabaco que vender discos con música chatarra.
En fin, después de este choro acerca de lo que pienso de este tema, mejor vamos a continuar con lo que es el círculo de quintas, antes de que comience a dar más opiniones y me mande matar algún ejecutivo de Britney Spears o Justin Timberlake.
Para hacer un círculo de quintas, lo que hacemos es simplemente tocar la quinta de la quinta de la quinta de la quinta, etc… Tomemos el ejemplo de la escala mayor de C, cuyas notas son C – Dm – Em – F – G – Am – Bdim. Ahora tomemos el VI grado para comenzar con una progresión, es decir con Am. Para armar nuestra progresión, tomamos la quinta de Am que es Em… ¿cómo conseguimos la quinta de Am?, solo contamos
1 .- Am,
2.- Bdim,
3.- C,
4.- Dm,
5.- Em

Entonces obtenemos la siguiente progresión VI – III, ahora si queremos agregar un acorde más a la progresión, podemos tomar la siguiente quinta del III (Em), esta quinta sería Bdim:
1 .- Em,
2.- F,
3.- G,
4.- Am,
5.- Bdim.

Entonces obtendremos la siguiente progresión VI – III - VIII, lo cual nos da un sonido algo melancólico. Podemos seguir agregando más y más acordes según queramos, sin embargo el caso no es precisamente tomar al azar cualquier progresión y comenzar a trabajar sobre ella, si no expresarnos. Sin embargo para casos en los que se vaya a hacer un JAM (una sesión de improvisación) o algo así, el saber de esta teoría podría ser algo que salve el día.
Probemos con algo un poco más animado, tomamos como base un acorde mayor, para ver si obtenemos algo más alegre, probemos con F. Noten que seguimos en la tonalidad de C, sin embargo podemos tomar la nota que queramos y trabajar sobre ella haciendo progresiones sin que aparezca la tónica (la nota que da la tonalidad a la escala), ahora la quinta de F, es C, y a su vez de C es G, con estos acordes obtendremos la siguiente progresión: IV – I – V, lo cual es F – C – G , como podemos ver todos los acordes son mayores, y nos dan un feeling más alegre que en la progresión anterior en la cual tenemos más acordes menores que mayores.

Aquí tenemos un ejemplo del círculo de quintas en un diagrama:

Ahora, el círculo de quintas es bastante interesante, y podríamos considerarlo un pequeño recurso que tenemos en caso de que no tengamos ideas o queramos identificar algún acorde que nos falte de alguna canción que estemos sacando, sin embargo, las progresiones son aun más complejas.

Otras progresiones

Las progresiones de acordes no necesariamente tienen que tener montones de acordes. Aun que también depende del estilo musical, por ejemplo en el bossa nova o el Jazz puedes identificar hasta 4 acordes por compás, afortunadamente para mi, este es un tutorial básico. Algunas de las progresiones más populares son las siguientes:

Progresión básica: I – IV

Progresión de blues: I – IV – I – V

Progresión clásica de Rock: I – bVI – IV E-A-D-A

Progresión clásica de Rock: bVII-IV-I

Progresión clásica de Rock: I-IV-bVII-IV [E-A-D-A],

Progresión clásica de Rock: I-bIII-IV-I [E-G-A-E],

Progresión de Jazz: II – V – I

Progresión de balada Rock: I-III -IV-V

Y con esto damos por terminado nuestro segundo artículo sobre progresiones, espero les haya sido útil. Antes de terminar quisiera aclarar que no tiene caso armar una buena progresión guiándose simplemente de la teoría, es decir solo tomar un círculo de quintas o una progresión clásica para trabajar sobre una canción, no olvides que el sentido de crear una composición es expresarte, más que simplemente suene bonito pero que no de a entender un mensaje o conmueva sentimientos de alguna forma. Esto de las progresiones es simplemente un recurso que te puede ayudar de varias maneras: Por ejemplo si estás estableciendo una progresión para una melodía determinada y ya tienes ciertos acordes pero te hacen falta algunos y no sabes hacia a donde te llevan los anteriores, puedes irte a la teoría y ver cuales son las alternativas que tienes, recuerda que estas progresiones que fresco aquí, pueden ser combinadas entre si, o incluso revueltas totalmente, no te quedes simplemente con tomar una de las que aquí se vieron y querer hacer una canción. Por otro lado también te pueden servir al momento de estar sacando alguna canción y tengas algún acorde perdido por ahí, consultando la teoría sabrás que opciones tuvo el músico que escribió la canción.
Como dato adicional quisiera agregar que los acordes mayores, menores y disminuidos no son los únicos que existen, hay muchísimos más, como novenas aderidas, novenas mayores, novenas menores, séptimas mayores, séptimas menores, séptimas aumentadas, disminuidas etc. Incluso una vez leí sobre “acordes cromáticos en jazz”, sin embargo esto de la armonía es un tema muy muy extenso y complicado, pero también muy bonito y que puede ayudarte a tener más alternativas en cuanto a tu estilo musical y el color que le quieras dar a tus composiciones, es muy recomendable que investigues un poco más sobre esto.
En realidad lo que quiero dar a entender es que al momento que armes tus progresiones utilizando la teoría, procures no caer en la mecanización y la frialdad, siempre confía más en lo que sientes y en la forma como quieres que suene tu canción, pero si de repente te encuentras perdido, no está de más consultar la teoría.

Domingo 29 de Agosto de 2004